BIFFF 2011 final

18/04/11 13h30 : Akira de Katsuhiro Otomo
Ai-je besoin de le présenter? Ce chef d'œuvre de l'animation a été révolutionnaire sur bien des points en 1988. Le voir ainsi sur un écran de cinéma en version remasterisée a été un vrai bonheur, surtout en ce qui concerne l'ambiance sonore. Si vous ne l'avez pas vu, bougez-vous car vous ne savez pas ce que vous manquez.
18/04/11 16h : Afro Samurai : Resurrection de Fuminori Kizaki
Je n'ai pas vu la série, donc je suis conscient que je ne représente pas le public cible. Mais je n'ai pas été emballé. Super graphiquement, avec une animation impeccable et un univers délirant, je trouve que l'on est pas impliqué dans l'histoire si on ne connait pas les personnages. De plus je déteste les mangas avec des doublages en anglais (à une ou deux exceptions près). Je me regarderai la série un de ces jours.

Condensé de tous les films vu au BIFFF cette année sur webcomics.fr

Si vous aimez dessiner, n'hésitez pas à participer à mon nouveau concours de dessin.

Edit : Félicitation à I saw the Devil pour avoir gagné le Golden Raven cette année.

BIFFF 2011 part1

Le Brussels International Fantastic Film Festival a commencé pour moi aujourd'hui. Vu que je suis photographe pour l'évènement, je vais voir presque tous les films que je veux.

Je vais essayer de faire un compte-rendu quasi quotidien.

08/04/11, 20h : Rare Exports : A Chistmas Tale
Ce film finlandais fait suite aux deux cours métrages du même nom. On y retrouve des pères noël sauvages et meurtriers. Ce qui fait la drôlerie du long comme des courts métrages est le sérieux avec lequel tout ça est pris. Mais c'est clairement intentionnel et la réalisation est impecable. Cependant je trouve quand même que les courts originaux sont supérieurs à ce long film. Donc les voici : Rare Exports Inc. et Rare Exports : The official safety instructions.

UFO

UFO: Enemy Unknown, ou X-COM: UFO Defense, est un jeu de 1993 auquel j'ai d'abord joué sur Amiga 500, ensuite sur PC. C'est un jeu de stratégie au tour par tour ainsi qu'un jeu de gestion.

Le but est de protéger la planète terre des attaques extraterrestres. On doit construire des bases de défense, les gérer, engager des scientifiques et des techniciens, etc. Quand un OVNI est détecté, il faut le descendre avec ses propres vaisseaux et une fois qu'il s'est écrasé, la deuxième partie du jeu peut commencer. On envoie alors soldats et chars (que l'on aura au préalable équipés correctement) pour achever les aliens survivants et récupérer leur technologie.

C'est là l'un des aspects les plus intéressants du jeu, c'est qu'il faut étudier de nouvelles technologies pour améliorer son armée (en plus des points d'expérience gagnés par les soldats). Ce qui est le plus difficile mais le plus drôle c'est d'essayer d'attraper des E.T. vivants pour les soumettre à un interrogatoire musclé.

C'est un jeu assez difficile, et les premières armures sont les bienvenues car un soldat que vous entraînez depuis des mois peut mourir en deux secondes d'un tir à plasma mal placé (il ne faut pas hésiter à abuser des sauvegardes).

Il y a eu de nombreuses suites à UFO, mais je crois qu'aucune n'égale l'original. Je viens de finir une sorte de remake de 2007 (en fait c'est une vrai suite) appelé UFO: Extraterrestrials et selon un avis général c'est un digne successeur de Enemy Unknown. De mon côté j'ai été assez emballé et j'ai retrouvé l'ambiance du premier.

Ce jeu a de bons côtés par rapport à l'original (comme de pouvoir gérer l'expérience des soldats, pouvoir ordonner les réflexes de ceux-ci pendant le tour alien - bon sang ce que ça m'énervait dans l'original quand un soldat envoyait une grenade ou une roquette au milieu des troupes sans prévenir, de nouvelles armes parfois très intéressantes, de nouveaux aliens) mais il y a certaines choses qui m'ont déçu (pas pouvoir porter ses amis blessés ou des extraterrestres assommés, les défenses de base qui sont assez inefficaces, et bon dieu pas de pouvoirs psychique?!).

Il y a moyen d'acheter UFO: Enemy Unknown et UFO: Extraterrestrials sur steam. Le premier ne coûte que 4,99€ mais Extraterrestrials est un peu cher pour ce qu'il est (18,99€). Je m'achèterai peut-être un de ces jour le pack avec les 5 anciens jeux X-Com (14,99€) mais comme ce sont des jeux qui prennent beaucoup de temps il vaut mieux que j'attende un peu.

Alors, de votre côté avez-vous des jeux de plus de 10 ans qui sont toujours dans votre top 5 et auquel vous jouer encore? J'ai un copain qui est toujours sur Civilization II depuis tout ce temps par exemple. Laissez donc votre commentaire.

Si vous aimez dessiner, n'hésitez pas à participer à mon nouveau concours de dessin.

Ghostbusters

1. Les films originaux (1984 et 1989)

Que dire de plus si ce n'est que ces films sont des classiques incontournables. Ils sont adaptés à tous les âges et brillent par leur humour, leur jeu d'acteur et leurs effets spéciaux. Les quatre ghostbusters (Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis et Ernie Hudson) sont des personnages mémorables et charismatique. C'est étonnant comme ces films n'ont pas vieillis ; au contraire ils sont une représentation marquante de cette décennie.

2. Le jeu vidéo (2009) : Premières impressions

Je ne suis pas encore très loin dans ce jeu mais je pense avoir une assez bonne vue d'ensemble. Je vais commencer par parler des points qui me dérangent.

J'ai eu déjà par 2 fois un sérieux problème où un fantôme était bloqué dans un mur et il était donc impossible de le capturer. Dans ce cas on n'a pas d'autre choix que de recommencer la partie et c'est bien frustrant. L'intelligence artificielle des autres ghostbusters est assez lamentable ; ils me tirent dessus, se tire dessus entre eux, etc. Le plus gros problème étant que cette histoire aurait été parfaite en multi-joueurs. Ca aurait été facile à adapter pour pouvoir jouer à 4 avec les personnages clés (genre Left 4 Dead) plutôt que d'incarner un parfait inconnu sans personnalité accompagné de bots stupides. Dernier défaut, c'est bien d'avoir des références aux films, mais quand tout n'est qu'une référence permanente (du moins jusqu'où j'ai joué), ça perd de son charme.

Voilà les points négatifs. Maintenant ce qu'il faut dire c'est que rien de tout ça ne terni vraiment de manière irrémédiable l'expérience que présente ce jeu. Le gros point fort étant l'ambiance sonore. Les musiques originales vous plongent facilement dans le jeu et les dialogues sont désopilants. Entendre les quatre acteurs de référence reprendre leur rôle est un vrai plaisir.

Les graphismes sont superbes et les personnages sont très crédibles. Le scénario a l'air assez intéressant et un truc qui m'a particulièrement étonné : il y a des moments qui font vraiment peur ! Je ne m'attendais pas à ça et mêlé à l'humour des films ont se retrouve avec une combinaison détonnante. Le gameplay est simple mais prenant. On est vraiment un ghostbuster (un rêve d'enfant ?) et les nouveaux gadgets sont intéressants.

Je donnerai mon avis final sur ce jeu quand je l'aurai fini.

Edit : Ayé, c'est fini. Et je reste sur mes positions, les mêmes problèmes se répètent (surtout l'incapacité constante des alliés) mais le jeu reste globalement excellent. L'histoire, sans être extraordinaire, est bien sympa.

3. Ghostbusters 3 ?

Après avoir été repoussé de nombreuses fois, le troisième volet des aventures de nos chasseurs de fantômes devrait sortir fin 2012. Oui mais sous quelle forme? À l'origine Dank Aykroyd et Harold Ramis voulaient faire une suite en image de synthèses qui se situerait peu après les deux films de base. Mais ce scénario ne sera pas adapté au grand écran car c'est lui qui a été à la base du jeu vidéo.

Je n'aime pas les images de synthèse, mais je trouve que ça aurait pu être intéressant car pour une fois on ne se serait pas retrouvé avec des héros vieillis dans une époque qui n'est plus la leur.

Il y aura-il Bill Murray? Au début celui-ci avait refusé car il déteste les suites mais il semblerait qu'il fera au moins une apparition (ou aura t-il un plus grand rôle? Je l'ignore).

Les informations sur Ghostbusters 3 sont difficiles à glaner car elles changent régulièrement. Aurons-nous Sigourney Weaver et Rick Moranis? Il semberait que oui.

The Asylum et autres nanars à ne pas manquer

The Asylum est un studio de films américain qui a deux spécialités : faire des films à deux balles et faire des films à deux balles qui volent la renommée d'un autre film.

Mais plus sérieusement, si vous êtes amateur de nanars c'est une mine d'or. Je n'en ai pas vu beaucoup (pas encore), mais je sais de source sûr qu'il y en a un tas qui sont à mourir de rire.

En ce qui concerne le vol de renommée, il suffit de voir les titres de leurs films : The Da Vinci Treasure (rien à voir avec The Da Vinci Code), Snakes on a Train, (rien à voir avec Snakes on a Plane), AVH: Alien vs Hunter (rien à voir avec Aliens vs. Predator), Transmorphers (celui-là me fait bien rire), The Day the Earth Stopped (rien à voir avec The Day the Earth Stood Still), Paranormal Entity (à la sortie de Paranormal Activity) ; sans oublier qu'ils ont sorti Titanic II (haha !).

Mais regardons deux films plus en détail :

Mega Shark Versus Giant Octopus

Mega Shark Versus Giant Octopus est le premier d'une série de films de monstres géants. Mega Shark Versus Crocosaurus est sorti il n'y a pas longtemps et Mega Python vs. Gatoroid est prévu. Il y a aussi Sharktopus qui a sûrement été inspiré par ce film, mais il est distribué par Syfy. Même si vous n'aimez pas ce genre de films, jetez un oeil aux trailers, il sont bien drôles.

De quoi parle ce film? Un requin et une pieuvre géants?… Entre autre… enfin oui ça en parle mais on ne les voit pas tant que ça. On voit surtout un tas de mauvais acteurs qui font de la “science”. Il faut le voir pour le croire.

Les monstres en image de synthèse sont horriblement réalisés et les mêmes clips sont répétés encore et encore. Mais tout ça fait partie de l'amusement de regardant un nanar. Regardez cette scène en particulier ; ça ne se voit pas tout les jours.

Sherlock V Monsters

Sir Arthur Conan Doyle's Sherlock Holmes (si vous le cherchez utilisez ce titre là) aussi connu sous le nom de Sherlock V Monsters est sorti en 2010 peut après le Sherlock Holmes de Guy Ritchie. Avez-vous déjà vu le célèbre détective face à un dinosaure ou un robot? He bien c'est l'occasion !

Ce film est une bombe dans son genre, il est juste parfait. Les effets spéciaux sont légèrement moins pourris que dans d'autres Asylum mais ils restent lamentables. Entre les acteurs qui surjouent et les scènes totalement inattendues on ne s'ennuie pas. La fin est particulièrement appréciable car ce n'est pas dans n'importe quel film que vous verrai un dragon-robot attaquer Londre.

RIKI-OH: THE STORY OF RICKY de Ngai Kai Lam (1991).



Riki-Oh est un film chinois tiré du manga japonais du même nom. Avant tout, le manga est inspiré sans limites et sans honte de Hokuto no Ken (et quand je dis inspiré je devrais plutôt dire copié).
Donc comme on peut l'attendre d'une histoire proche de Ken le survivant, tout est extrêmement irréaliste et magnifiquement bourrin… Or le film suit presque à la lettre la première partie du manga!
C'est un film qui excelle dans la violence gratuite et les situations improbables. Les méchants suivent bien leurs cours de la Evil School et vont toujours s'arranger pour préparer des pièges ridiculement compliqués dont le héros pourra se sortir.
Plus sérieusement, ce film est simplement jouissif. C'est ce qu'aurait dû être le film de Ken le Survivant plutôt que l'horreur que représente Fist of the North Star avec Gary Daniels. Drôle grâce à son exagération et à son jeu d'acteur pour le moins médiocre, c'est un bon moment à passer entre amis. Vous m'excuserez si depuis que je l'ai vu, je refuse de voir tout film où le héros ne s'entraîne pas en brisant des pierres tombales… ou à la limite où le méchant a des pastilles à la menthe dans son oeil de verre!

Plus de nanars

Selon la définition de wikipedia, “Un nanar est, dans le langage familier, un film tellement mal réalisé et ridicule qu'il en devient involontairement amusant et comique”. Beaucoup de gens n'arrivent pas à apprécier le ridicule d'un nanar et les amateurs du genre se retrouvent souvent trop seul. Hors il n'y a rien de plus pathétique qu'un homme adulte qui regarde un film de merde seul. Heureusement pour ces pauvres âmes, il existe toujours quelqu'un avec le même mauvais goût sur internet.

Voici donc le classement coté des nanars que j'ai vu récemment. La cote de 1 à 10 n'est pas la même que je donnerais à un film “normal”, car sur cette échelle tous les nanars vaudraient 1 ou 2 sur 10. Ces points sont donc sur “l'échelle nanar” et ils sont calculés selon la drôlerie du film et son aspect divertissant. Je ne tiens pas compte de la qualité technique ni du jeu d'acteur (au contraire un très mauvais jeu d'acteur peut donner une bonne cote à un nanar).

Howling II: Stirba - Werewolf Bitch de Philippe Mora (1985) : 10/10 (mon nanar préféré, avec Christopher Lee et Reb Brown en plus ! Rien que le titre est un monument. Il y a aussi un nain qui a la tête qui explose)

Yor, the Hunter from the Future de Antonio Margheriti (1983) : 9/10 (assez extraordinaire dans son genre avec encore Reb Brown, des hommes des cavernes et des rayons laser)

Sherlock Holmes V Monster de Rachel Goldenberg (2010) : 9/10 (voir ci-dessus)

Godzilla vs the Smog Monster de Yoshimitsu Banno (1971) : 9/10 (Il est super psychédélique celui-ci et il n'y a pas beaucoup de longs dialogues inutiles qui ralentissent la plupart des Godzilla)

Mega Shark vs Crocosaurus (2010) : 9/10 (superbe suite à MS vs GO, il est encore plus dément ; je crois qu'à ce point le réalisateur savait qu'on regarde ce genre de films parce qu'ils sont mauvais)

Plan 9 from Outer Space (1959) de Edward D. Wood Jr. : 8/10 (peut-être le premier vrai nanar, ceux qui ont vu le film Ed Wood de Tim Burton savent de quoi il s'agit)

Mega Shark vs Giant Octopus de Jack Perez (2009) : 8/10 (voir ci-dessus)

Arena de Peter Manoogian (1989) : 8/10 (il y a un très bon combat au milieu du film, mais le reste est plutôt ridicule)

Godzilla vs Monster Zero de Ishirô Honda (1965) : 8/10 (j'adore la tenue des extraterrestres dans celui-là)

Dolemite de D'Urville Martin (1975) : 8/10 (la perle des blacksploitation, il est surtout drôle pendant le premier tier du film)

Killer Klowns from Outer Space de Stephen Chiodo (1988) : 8/10 (n'est pas techniquement un nanar parce qu'il est volontairement ridicule et drôle, mais je le conseille quand même)

Troll 2 de Claudio Fragasso (1990) : 7/10 (il est déjà assez marrant à lui tout seul, mais je conseille très vivement de regarder le documentaire “Best worst movie” juste après)

King Kong vs Godzilla de Ishirô Honda (1962) : 7/10 (la rencontre épique entre deux géants du cinéma)

Bride of the Monster de Edward D. Wood Jr. (1955) : 7/10 (l'un des derniers films de Bella Lugosi par le célèbre Ed Wood)

Son of Godzilla de Jun Fukuda (1967) : 6/10 (trop lent à mon goût même s'il y a des moments marrants)

Godzilla vs the sea monster de Jun Fukuda (1966) : 5/10 (il y a de bons moments mais il est quand même pas terrible)

Godzilla's Revenge de Ishirô Honda (1969) : 3/10 (La plus grosse partie du film sont des scènes reprises de précédents Godzilla et même si le "mini-Minya" parle de manière ridiculement drôle, ce film est connu comme étant le plus mauvais de la série)

The Happening de M. Night Shyamalan (2008) : 3/10 (on m'avait conseillé de le regarder comme un nanar, mais je l'ai juste trouvé ennuyeux)

Orgy of the dead de Stephen C. Apostolof (1965) : 3/10 (écrit par Ed Wood, ce film est à 90% des strip-teaseuses qui dansent ; il y a quand même quelques moments qui m'ont bien fait rire quand ils prétendent avoir une histoire)

Une petite note concernant les Godzilla : Je ne les considère pas tous comme des nanars. Il y en a pas mal que j'apprécie pleinement pour ce qu'ils sont, même si la limite entre un “bon” Godzilla et un Godzilla “nanar” est fine. Je ne cite donc que les plus mauvais que j'ai vu.

Maintenant qu'en est-il de votre côté? Avez-vous des films à deux balles à me conseiller? Je suis tout ouïe.

Si vous aimez dessiner, n'hésitez pas à participer à mon nouveau concours de dessin.

Green Justice

Voici un ancien webcomic fait dans le cadre d'une nuit BD sur webcomics.fr. Je ne suis pas très satisfait du résultat graphique, mais bon j'ai fait ça avec un marqueur noir de base et de vieux crayons de couleur.

Si vous aimez dessiner, n'hésitez pas à participer à mon nouveau concours de dessin.

Quelques films d'horreur, remakes et suites

Quelques films à ne pas manquer... sauf Freddy, celui-là évitez-le.

Aliens (1986) (Alien 2)

“Get away from her, you bitch!”

Déjà on reconnait très bien la patte des réalisateurs Ridley Scott (pour le premier) et James Cameron (pour le deuxième) ce qui est une très bonne chose. Alien 1 est un film d'ambiance avec un peu d'horreur et de gore. Mais le plus important est que cette ambiance est très réussie ; on se sent dans un environnement claustrophobique, dans cette énorme poubelle volante, avec un extraterrestre qui veut vous tuer. Le 2ème est principalement un film d'action avec quelques scènes d'horreur. Il est, en ça, très différent du premier et réussit très bien dans sa catégorie. On a pas mal de réponses aux questions posées dans Alien tout en gardant une action presque permanente. Rien que le son du fusil des marines, le smartgun, est devenu mythique. Maintenant, est-il mieux que le premier? C'est une question qui se discute et beaucoup de gens auront tendance à dire “oui”. Mais pour ma part Aliens échoue en un point très important : il ne fait pas peur. C'est un film très bien réalisé et une très bonne suite, mais n'a pas l'ambiance qui est pour moi l'élément clé du premier. De plus, en donnant autant de réponses on perd un partie du mystère qui faisait le charme de la créature de H.G. Giger.

Predator 2 (1990)

“You can't see the eyes of the demon, until him come callin'.”

J'ai pendant très longtemps maintenu que Predator 2 était mieux que le premier. Mais je suis un peu revenu sur mon avis, car Predator est le film le plus mémorable… mais je préfère quand même le 2. Un choix très important (et un très bon choix) pour la réalisation de celui-ci a été de déplacer l'action de la jungle à la ville. C'est ce qui fait que je le préfère, j'adore cette ambiance de guerre des gangs et le milieu urbain offre de nombreuses possibilités. Aussi charismatique que soit Danny Glover, je ne me rappelle pas d'une réplique aussi mythique que celles de Schwarzenegger comme Run! Get to da choppa ! (avec Schwarzy la version originale est indispensable !). La grosse faiblesse au second film, c'est la légèreté des personnages secondaires. Autant dans le premier ils ont tous une personnalité bien définie, autant dans le 2 les acolytes du héros sont faciles à oublier. Ce qui fait pour moi la supériorité de Predator 2, c'est la créature elle-même. On suit beaucoup plus ses intentions et sa chasse ; les ajouts à son équipement sont aussi les bienvenus (comme le changement de vision et le disque). Cette fois je me range du côté du film qui a le moins de mystère, mais c'est parce que ce film joue superbement avec ce qu'on a appris dans le premier (comme le suicide du predator) et nous surprend avec quelque chose de nouveau. La fin aussi est excellente.

J'oubliais un détail qui m'a toujours amusé : saviez-vous qui devait jouer le rôle du predator dans le premier film? C'est Jean-Claude Van Damme ! Mais il a été remplacé par Kevin Peter Hall a la dernière minute.

Au passage, tant que je suis dans le sujet, malédiction aux deux Aliens vs Predator qui sont une insulte aux films d'origine et aux jeux du même nom. Par contre je suis curieux de voir le nouveau film Predators, même si je n'ai pas trop d'espoir.

Piranha 3D (2010)

"There are thousands of them and they are pissed!"

J'ai été le voir au cinéma le fameux Piranha 3D dont la plupart d'entre vous n'avez probablement jamais entendu parlé. Mon avis personnel est très simple : j'ai adoré. Ça fait bien longtemps que je n'ai plus autant ri dans une salle de cinéma (en mettant le BIFFF de côté parce sinon forcément…).

C'est un film gore récent qui a une bonne ambiance “années 80”. Il ne se prend pas au sérieux le moins du monde et on sait dès le début pourquoi on est là : du sang, des boyaux, de la rate et du cerveau. De ce côté là on n'est pas déçu parce qu'il y a une scène en particulier qui est l'une des plus jouissivement gore que j'ai jamais vu.

Un détail étonnant : il y a Christopher Lloyd qui joue dans ce film et comme on peut s'y attendre il fait une performance à l'écran. Il nous sort des répliques avec une intensité digne d'un Doc Brown.

Il n'y a qu'un défaut à tout ça, le début est fort lent ; mais quand ça commence ça n'arrête pas. Pour les amateurs de films comme Evil Dead ou Brain Dead, c'est un “must see” absolu. Maintenant, c'est vrai que ce n'est pas un film pour tout le monde.

Predators (2010)

"You're one ugly motherfucker!"

J'ai finalement vu le dernier film sur les predators qui est généralement descendu par les critiques. Maiiiiis… je l'ai trouvé pas si mal. On est loin d'un grand film et il n'est pas comparable aux deux premiers Predator mais il y avait moyen de faire bien pire. D'ailleurs ça a été fait avec les deux films Alien vs Predator (grrrr !).

Les +

Déjà, ce n'est pas un remake ! Pour une fois qu'on reprend un monstre des années 80 avec un scénario original ! Et j'ai trouvé le scénario pas trop mal, la planète de chasse où on débarque des soldats comme un lâché de galinettes cendrées est un bon principe. Le combat de fin (et même l'action en général) m'a agréablement étonné.

Les -

Certains acteurs ne sont simplement pas crédible ; la fille du groupe, je n'arrive pas à la voir comme un soldat. Le début, c'est vraiment “bon on est là, allons tout droit”, il n'y a personne qui se pose les bonnes questions avant un bon moment. Le russe qui se fait exploser le torse mais qui peux encore ramper et sortir ses grenades… faut pas exagérer à ce point non plus. Il y a aussi quelques bons gros trous de gruyère dans le scénario.

Globalement

Je ne le re-regarderais pas 20 fois, mais comparé aux horreurs qui sortent au cinéma en repompant les idées des années 80 c'est un pas dans la bonne direction. Il faut espérer qu'ils fassent mieux la prochaine fois. Honnêtement j'ai passé un bon temps en le regardant et même s'il a des moments qui me font m'arracher les cheveux je l'ai trouvé globalement bien.

A Nightmare on Elm Street (2010) (Freddy - Les griffes de la nuit)

"Did you know that after the heart stops beating the brain can function for well over seven minutes? We got six more minutes to play."

Avant tout laissez-moi vous dire que J'ADORE l'original. Le premier Freddy est pour moi un film parfait de A à Z. Jason Voorhees et Michael Myers peuvent se rhabiller, je veux du Robert Englund !

Maintenant que c'est dit, qu'en est-il du remake… Il est en tout point inférieur à l'original. Les acteurs? Bien mieux dans l'original ; les nouveaux acteurs sonnent PLATS et ennuyeux (et c'est bien difficile de trouver crédible ces acteurs de 25 ans qui sont sensés être des adolescents). Le scénario? la mise en scène? Bien mieux dans l'original ; ici c'est plutôt confus et tout ce que le film essaye c'est de vous faire sursauter toutes les 5 minutes (et ça ne marche pas). Les effets spéciaux?! On est en 2010 quand même? Les effets spéciaux sont LARGEMENT mieux dans la version de 1984. Comparez juste la scène du mur qui se déforme, elle est tellement plus effrayante dans l'original. Et ne parlons même pas de la fille traînée et tuée au plafond.

Jackie Earle Haley est un excellent acteur et interprète très bien Freddy Krueger (le seul + pour ce film), mais il est handicapé par le reste du film. C'est lui qui apporte les meilleurs moments et il sort quelques répliques cultes mais son maquillage est nul. Dans cette version, Freddy n'est pas un tueur d'enfant mais un pédophile, et le choix est plutôt audacieux. Mais comme les acteurs n'arrivent pas à nous impliquer dans l'histoire ça n'apporte rien au film. Les mises à mort sont inimaginatives et banales. À part un peu à la fin, il n'y a rien de cauchemardesque dans le monde de Freddy, juste un endroit où tu te fais tuer.

Même sans faire la comparaison avec l'original ce film échoue lamentablement à cause de ses acteurs (qu'on dirait tout droit sortis de Twilight) et de sa mise en scène ratée. On ne se sent tout simplement pas affecté par les morts, ni amusé par les mises à mort (donnez-moi l'un ou l'autre quoi…).

J'oubliais, ça s'appelle “Nightmare on Elm Street”, mais sauf si je me trompe on ne voit jamais la rue Elm.

Voilà, au final je ne conseil pas du tout ce film. Même s'il y a deux ou trois répliques qui m'ont arrachés un sourire ça ne vaut pas le coup.

Un mot rapide sur les autres remakes de slashers (on peut ajouter pour tous “et il est moins bien que l'original”) :

- The Texas Chainsaw Massacre est plutôt bien, même si on a parfois du mal à se croire dans les années 70.

- Halloween réalisé par Rob Zombie est très très bien mis en scène, mais c'est un film inutile qui n'ajoute rien au personnage de Michael Myers.

- Vendredi 13 ne m'a pas laissé un souvenir impérissable, très moyen

Et vous, qu'en pensez vous?

Jack Churchill

Un peu d'histoire amusante : Qui connait Jack Churchill? L'un des soldats les plus tarés de la seconde guerre mondiale. C'était un officier britannique qui était connu pour partir à l'attaque avec l'équipement suivant : une claymore (épée), un arc et une cornemuse.

Il s'est porté volontaire parmi les Commandos uniquement parce que ça semblait dangereux. C'est là qu'il a réussi a tuer un officier allemand avec une flèche barbelée, ce qui est un exploit unique durant cette guerre. Après plusieurs actions d'éclat, il fini par se faire capturer en 1944. Les 40 autres Commandos qui l'accompagnaient était tous morts, et on l'a retrouvé au milieu des cadavres à jouer "Will Ye No Come Back Again?" sur sa cornemuse.

Après plusieurs évasions du camp de concentration où on l'avait envoyé (dont une fructueuse), il est prêt à repartir au combat. Mais à sa grande déception, la guerre est alors finie. Il déclara "Sans ces foutus Yankee, on aurait pu faire durer cette guerre encore 10 ans !".

Malgré son inconscience suicidaire, il ne se fit jamais tuer au champ d'honneur et pris sa retraite en 1959. Il mourut à l'âge de 90 ans en 1996. Sur la photo jointe, on peut le voir sur la droite ; il est facilement reconnaissable à l'épée qu'il tient dans sa main.
Rambo pendant la deuxième guerre mondiale, bientôt sur votre X-Box (nan je déconne).

Sources : http://en.wikipedia.org/wiki/Jack_Churchill
http://www.cracked.com/article_17019_5-real-life-soldiers-who-make-rambo-look-like-pussy.html

Hommage à Junji Ito

Le maître de l’horreur japonais, celui qui fait les histoires les plus dérangeantes que je connaisse est malheureusement assez peu connu. Il mérite qu’on parle un peu de lui.
Les histoires de Junji Ito se ressemblent un peu toutes, c’est vrai. Une héroïne (ou très rarement un héros) assez jeune (adolescente ou jeune adulte) est confrontée à une horreur surnaturelle. Mais ces récits ont tous cette ambiance de cauchemar qui plonge le lecteur dans l’histoire.
Cauchemardesque est le bon mot, car toutes ces histoires n’ont aucun sens en soit ; il y a vraiment le genre de logiques que l’on ne retrouve que dans le monde du rêve. J’avancerais même que tous ses mini-récits (qui forment le plus gros de ses ouvrages) se finissent de manière abrupte, comme quand on se réveille d’un cauchemar.
Ces manga présentent des «­kaidan» typiques de la culture japonaise (des histoires de fantômes). On y retrouve le même genre de superstitions que dans les films de Hideo Nakata (Ringu, Dark Water, etc).

Ce genre de présentation et les thèmes des histoires étranges ne plairont pas à tout le monde et j’avoue que ces mangas ne sont pas fait pour n’importe qui. Il y a énormément de violence graphique dans l’oeuvre de Junji Ito, et encore plus d’horreur suggérée.
A ma connaissance il n’y a que 4 récits qui dépassent les habituelles nouvelles d’une vingtaine de page et ce sont Tomié, Spirale, Gyo et Rémina (encore que dans Tomié il n’y a aucun autre lien entre les histoires autre que la fille qui donne son nom au manga). Si je devais en conseiller un, je choisirais Spirale sans hésiter, car il cumule tous les bons côtés de Junji Ito. De plus, c’est l’une des seules histoires à avoir une fin (avec peut-être Rémina).

Tous les Junji Ito sortent en français aux éditions Tonkam.

Le voleur de visages, Le mystère de la chair, La femme limace, Les fruits sanglants et La maison des poupées sont des recueils de nouvelles (en manga, hein) qui font environ 20 pages chacune et qui n'ont rien à voir les unes avec les autres. Le prochain volume à sortir, , sera sans doute pareille.

Le journal de Soïchi et Le journal maudit de Soïchi sont aussi des nouvelles, mais avec les mêmes personnages ; principalement le jeune Soïchi qui s'amuse à lancer des malédictions à son entourage. Hallucinations est aussi un peu comme ça avec un seul personnage qui subit d'étranges évènements dans sa maison.

Spirale est un peu pareil. En effet, ce sont les mêmes personnages et les histoires se suivent mais on pourrait facilement en lire une au hasard tout en comprenant ce qui se passe (dans la limite où on peut comprendre les scénarios bizarres de Junji Ito).

Tomié est son plus ancien manga et suis plus ou moins le même principe. Dans chaque histoire elle est là (ou plutôt l'une des Tomiés est là ; comprendront ceux qui l'on lu) mais il est rare que d'autres personnages soient dans plusieurs histoires.

Gyo est un manga qui n'est pas découpé en nouvelles et les deux tomes forment une histoire suivie. C'est dommage qu'elle n'a jamais été terminée car c'est pour moi l'une des plus grandes réussite de Junji Ito.

Enfin Rémina est une histoire complète en un tome.

Chaos dans le vieux monde

Matériel

“Chaos dans le Vieux Monde” est un jeu de plateau de Eric Lang sorti en 2009. En ouvrant la boîte vous découvrez avec joie un grand nombre de pions et de figurines (et dieu sait que c'est rare de nos jours de voir des figurines précises et diversifiées dans une boîte de jeu). Le plateau est particulièrement grand et représente de manière fidèle le “vieux monde” de Warhammer. Ceux qui connaissent cet univers de jeux de rôles et de figurines s'y retrouveront très vite. Tout le matériel est de très bonne qualité, tant pour les superbes illustrations que pour la variété des cartes et des miniatures. Les cadrans de puissances méritent une mention spéciale.

Système de jeu

On peut jouer à CdlVM à 3 ou à 4… bien qu'il paraît vite évidement que tout le système s'équilibre bien mieux à 4. Vous incarnez les dieux du chaos qui veulent détruire le monde connu ensemble sans pour autant se partager équitablement les morceaux : Khorne, dieu du sang et du carnage ; Nurgle, dieu de la maladie et de la corruption ; Tzeentch, maître du changement et dieu de la magie ; et Slaanesh, prince du plaisir interdit et de la luxure. En face de vous des héros et des événements encombrent le chemin vers la destruction absolue.

Là où le jeu montre son grand point fort c'est sa variété et son équilibre. En effet chaque dieu est très différent et avance vers la victoire à sa façon (Khorne doit combattre, Nurgle doit corrompre les zones les plus peuplées, etc), a ses propres cartes de sort, ses propres améliorations ; mais au final chaque dieu a sa chance. C'était mon inquiétude première quand j'ai acheté le jeu : n'y a t-il pas un dieu qui déséquilibre tout ? He bien non, au final tout peut arriver. Même en jouant plusieurs fois le même dieu, on peut tenter des tactiques différentes (selon les cartes d'Amélioration qu'on choisit et qui vous booste d'une manière ou d'une autre). De plus comme les cartes “vieux monde” qui s'opposent aux joueurs sont différentes à chaque fois, toutes les parties sont intéressantes.

Avis général

C'est l'un des meilleurs jeux de ma collection. Il n'est pas toujours facile d'organiser une partie car ça demande de la place, du temps et exactement 4 personnes. Il faut environ 2 ou 3 heures pour déterminer le vainqueur en comptant la mise en place. Je le conseil vivement et tout particulièrement aux amateurs de Warhammer (chacun a son dieu préféré). Personnellement j'ai un groupe de 4 où chacun possède une armée d'un dieu différent à Warhammer 40.000 (appelez-moi Tzeentch).

PS : Si vous achetez ce jeu, téléchargez immédiatement l'errata. Sans les modifications qu'il apporte le système ne tient pas le coup !

Handicapé Musical 1

La première partie de l'histoire de mon retard dans la découverte de la musique. De Metallica à Jacques Brel.

l'homme à tête de choux

J'étais curieux de voir le film de Joann Sfar, Gainsbourg (Vie héroïque). D'autant plus que c'est le premier essai de ce génie de la BD au cinéma. Et au final, il était excellent. Le côté surréaliste risque d'en rebuter certains, mais globalement il est intéressant et fidèle au personnage. Le seul défaut, c'est qu'il faut connaître un minimum la vie de Serge Gainsbourg pour suivre le film.

Condensé de Godzilla

Je pratique pour le moment un marathon de pure Godzilla. Que dire du roi des monstres? Tout le monde le connaît, mais je ne connais presque personne qui aie vu le moindre de ses films (le remake américain de 1998 ne compte pas). Il apparaît dans la bagatelle de 29 films à ce jour, de 1954 à 2004. On peut dire qu'il fait partie de la culture populaire.

Pour donner un point de vue général sur tous les films de Godzilla, je dirais qu'ils sont tous très kitch mais aussi très amusants à regarder. Il est a regretter que la plupart du temps ce ne sont pas les monstres qui sont à l'écran, mais les héros humains avec leurs petits problèmes. Même si les scénarios sont très basiques, les Godzilla ne sont généralement pas ennuyeux et c'est ça le plus important.

Bien sûr les monstres sont des personnes dans des costumes en caoutchouc dignes de X-OR et les maquettes ne sont pas toujours très bien faites, mais pour moi ça n'enlève rien au charme général de ces films qui ont pour certains plus de 50 ans.

J'ai fini toute la “première partie” des Godzilla. C'est à dire les 15 premiers qui se suivent. Godzilla débute comme un monstre symbole de destruction, mais il devient au fur et à mesure le protecteur de la terre contre toutes les autres créatures de l'espace.

Il ne faut pas oublier de remettre tous ces films dans leur contexte, on parle quand même de monstres géants en costume latex. Ce n'est pas du Shakespear et il y a souvent des parties du scénario qui ne tiennent pas la route mais tous ces clichés font partie du charme de ces films. Je ne parle même pas des doublages anglais ridicules (il est difficile de trouver ces films en VO sous-titrés).

Voici un court résumé de chacun de ces films :

1954 - Gojira (Godzilla) :

Ce qui le différencie des autres, c'est que c'est pour moi le seul qu'il y a moyen de prendre vraiment sérieusement. Je sais qu'avec la vision qu'on a du cinéma et des effets spéciaux aujourd'hui ce film peut paraître vieux et ridicule, mais je suis sûr qu'en 1954 on aurait tous été sur le cul de voir ça sur le grand écran. Le noir et blanc donne très bien ici. Le film met en place les traditions qui vont avec Godzilla : Il est indestructible, l'armée n'arrive à rien, il a un souffle radioactif, etc. Il ne manque qu'une chose : un autre monstre, mais ça se sera pour le deuxième.

Monstres présents : Godzilla

1955 - Godzilla Raids Again :

Dès le deuxième film la qualité diminue grandement. Les maquettes sont largement moins bien faites (la plupart en tout cas) et la façon de filmer les monstres qui se battent donne moins l'impression qu'ils sont gigantesques. Oui “LES” monstres, car cette fois Godzilla a un adversaire : Anguirus. Celui-ci et le roi des monstres se battent tout le long du film sans raison précise. Ce film est malgré tout assez bien et est loin d'être l'un des pire de la série.

Monstres présents : Godzilla et Anguirus

1962 - King Kong vs Godzilla :

Après avoir été congelé pendant 7 ans, Godzilla revient pour combattre le monstre américain King Kong. Celui-ci est très très différent du film d'origine. Déjà il est 3 à 4 fois plus grand (pour être de la taille de son adversaire) et… se nourrit d'électricité?! Ceci est dût au fait que l'adversaire d'origine de Godzilla devait être un monstre de Frankenstein géant et que ça a été changé à la dernière minute. Honnêtement je ne sais pas quoi dire sur ce film. Il est ridicule, oui, mais cette confrontation titanesque a quelque chose d'épique. Le combat avec le poulpe géant et l'affrontement final sont bien, mais on ne peut s'empêcher de pouffer de rire parfois à cause de la tête des marionnettes. J'adore aussi le moment totalement politiquement incorrecte où des japonais avec la peau maquillée en noir jouent les sauvages et où les héros offrent des cigarettes aux enfants du village.

Monstres présents : Godzilla et King Kong (et une pieuvre géante)

1964 - Godzilla vs Mothra : L'un des meilleurs selon moi. Déjà parce que pour une fois l'histoire avec les humains est mieux mise en scène et plus crédible que dans la plupart des autres films (tout proportion gardée dans ce monde de monstres géants). De plus, le combat en Godzilla et Mothra est bien sympa. Enfin, c'est le dernier avant 1984 où Godzilla est le méchant.

Monstres présents : Godzilla et Mothra

1964 - Ghidorah - The Three-Headed Monster : Très bon. La première apparition du plus grand ennemi de Godzilla, le destructeur de planètes King Ghidorah nous amène à un combat titanesque 3 contre 1. C'est la première fois que Godzilla protège la planète et aussi la première fois où il s'allie à d'autres monstres.

Monstres présents : Godzilla, Rodan, Mothra (larve) et King Ghidorah

1965 - Godzilla vs Monster Zero :

Le scénario est pas mal, avec des extraterrestres qui prennent le contrôle des monstres pour détruire la terre. Leur costume est pour le moins ridicule, mais ça fait partie de l'amusement global du film. Les envahisseurs sont repoussés de la même manière que dans Mars Attack, héhé. C'est aussi l'unique combat de Godzilla sur une autre planète. Monstres présents : Godzilla, Rodan et King Ghidorah

1966 - Godzilla vs The Sea Monster : Le début de la descente en enfer de Godzilla. Il est très très lent. De plus à la base ce devait être King Kong qui combattait Ebirah, donc le caractère de Godzilla semble bizarre.

Monstres présents : Godzilla, Mothra et Ebirah

1967 - Son Of Godzilla : Je ne sais pas très bien quoi en penser. Il est clairement plus humoristique et orienté pour les enfants que les autres (sauf peut-être All Monsters Attack). On y découvre le fils de Godzilla (comment a-t'il eu un fils est une question qu'il vaut mieux éviter de poser) et son éducation. Ce film est pas trop mal sans vraiment sortir du lot.

Monstres présents : Godzilla, Minilla, Ebirah (et quelques mantes religieuses géantes)

1968 - Destroy All Monsters : Le film qui devait finir la série. C'est dommage qu'il soit si lent, on ne voit presque pas les monstres avant le dernier quart d'heure. Mais le combat final est épique.

Monstres présents : Godzilla, Minilla, Mothra (larve), Rodan, Gorosaurus, Anguirus, Kumonga, Manda, Baragon, Varan et King Ghidorah

1969 - All Monsters Attack (Godzilla's Revenge) : Le pire du pire. En fait il n'y a même pas vraiment Godzilla dans ce film car il n'est que dans l'imagination d'un enfant. 80% des scènes avec les monstres viennent de films précédents.

Monstres présents : Godzilla, Minilla, Ebirah, Kumonga, Gabara

1971 - Godzilla vs The Smog Monster : Je l'ai vraiment bien aimé. Il y a vraiment des passages psychédéliques sous LSD mais surtout il y a plus de combats que dans la plupart des autres films. Je crois que c'est la première fois que Godzilla vient en temps que sauveur sans qu'on ai même à lui demander.

Monstres présents : Godzilla, Hedora

1972 - Godzilla vs Gigan : Pas mal. C'est juste dommage qu'il utilise tellement de scènes des anciens films (ça donne d'étranges montages où on passe du jour à la nuit en quelques secondes). Les passages avec les humains sont particulièrement ridicules ; aussi… les méchants sont des cafards de l'espace.

Monstres présents : Godzilla, Anguirus, Gigan et King Ghidorah

1973 - Godzilla vs Megalon : Épique dans son genre. Le robot Jet Jaguar, l'Ultraman du pauvre, vaut le détour. J'aime bien le fait que les ennemis viennent d'une civilisation souterraine plutôt que de l'espace. Chouettes combats, même si on a par moment l'impression de regarder un épisode des Power Rangers.

Monstres présents : Godzilla, Jet Jaguar, Megalon et Gigan

1974 - Godzilla vs Mechagodzilla : Vraiment très bien. Pas lent du tout pour une fois. Mechagodzilla est très intéressant car il est plein de surprises. Sans oublier qu'il y a des singes de l'espace, alors que demander de plus?

Monstres présents : Godzilla, Anguirus, King Caesar et Mechagodzilla

1975 - Terror of Mechagodzilla : Un peu moins bien que le précédent mais quand même appréciable. Godzilla seul contre deux ennemis à la fois. Il est d'ailleur un peu étrange qu'il arrive à battre seul Mechagodzilla alors qu'ils ont eu du mal à 3 contre 1 dans le film précédent. Le roi des monstre reçois cependant une aide importante des humains pour une fois.

Monstres présents : Godzilla, Mechagodzilla et Titanosaurus

Voilà, il y a encore 14 films qui m'attendent de 1984 à 2004. Voici l'article suivant sur Godzilla.

Indiana Jaws

En récompense pour la victoire au concours cité ci-dessous, je vais envoyer un dessin à Elosterv sur le sujet de son choix. Dans ce cas, elle m'a laissée la liberté de choisir mon sujet. Donc j'ai fais un peu la première chose qui m'est passé par la tête.

Et voici donc Indiana Jaws, c'est un peu le fils mutant de l'esprit de Spielberg quand il était sous acide.

Résultat concours : L'humain de l'an 2000 tel qu'imaginé dans les années 60

J'ai organisé un petit concours de dessin il y a peu. Il y a eu deux participants et c'est Elosterv qui a gagné. Voici leurs dessins :

Elosterv

Jerrycan

Et voici mon dessin z'a moi :

Chasseurs de monstres

Voici un vieux jeu de carte que j'ai créé il y a environ 6 ou 7 ans. Il est loin d'être parfait et je me suis bien amélioré en dessin depuis, mais il est tout à fait jouable.

Si vous désirez le tester, voici les règles en .doc et un pdf avec les cartes prêtes à l'impression.

Quelques jeux flash pour passer le temps

Encore un ancien article que je reposte pour plus de facilité.

The Last Stand 2

Qu’y a-t’il de plus agréable que de massacrer des centaines de zombies avec un fusil à canon scié ? Réponse : beaucoup de chose. MAIS les jeux flash traitant du sujet sont très très nombreux. Hors le meilleur dans le genre est certainement « The Last Stand 2 », car sa mini-campagne à choix multiples, et son gameplay simple mais efficace en fait un très bon jeu. Votre but est simple : survivre face à la horde de zombies qui veulent vous manger le cerveau. Pour ça, explorer, armez-vous et faites vous aider par quelques autres survivants.
Lien vers ce jeu

Bloons Tower Defense 4
J’aime bien les jeux de plus en plus populaires de « tower ­defense », qui consistent à empêcher une horde de (au choix) monstres/cristaux/ballons/démons/pixels indéfinissables à atteindre votre château. Pour ce faire, placez des tours et améliorez-les pour qu’ils aient une meilleure portée/dégâts/etc. Bloons est peut-être le plus plaisant, car sa diversité de « tours » (dans ce cas, des singes qui lancent des fléchettes) et ses sympathiques graphismes le rendent très attrayant ; sans compter que c’est l’un de ceux qui permet le plus grand nombre de tactiques différentes. Donc, vous devez empêchez les ballons de traverser la tranchée qui parcoure l’écran. Il y a de nombreux types de ballons, les rouges, les bleus (qui contiennent des rouges), les verts (qui contiennent des bleus), les blindés, les camouflés et même les zeppelins. Un jeu parfois ­difficiles, mais toujours entraînant.
Lien vers ce jeu

Mud and Blood 2
Un autre jeu de défense, qui ne peut pas vraiment se classer dans la catégorie « tower defense » (même si le principe est assez proche). Honnêtement, ce jeu peut être ennuyeux pour certaines personnes, car il y a relativement peu de choses à faire sinon regarder ses soldats se débrouiller. Mais c’est justement ce que j’aime, pouvoir débrancher mon cerveau et jouer d’un oeil en surfant de l’autre et en écoutant de la musique d’une oreille (et en jouant au tennis de l’autre). Tout ça pour dire que c’est un jeu qui ne demande pas tellement d’attention (SAUF quand un avion vous bombarde, faites gaffe !). Vos petits soldats yankee et vos rebelles français doivent empêcher les nazis d’en face de traverser l’écran. Faites-vous une armée sur ­mesure, et fabriquez tranchées et bunkers pour les arrêter.
Lien vers ce jeu

Fantastic Contraption

Voilà un jeu qui permet toutes les inventions et les ­créations que l’on peut imaginer. Très bon jeu qui consiste à déplacer un objet jusqu’à un endroit précis. Pour réaliser cela, vous devez fabriquer une machine avec les quelques roues et moteurs à votre disposition. Ce jeu permet de finir chaque partie d’autant de manières différentes qu’il n’y a de joueurs. Certains se donnent même des restrictions (sans moteurs, etc). Il y a moyen de finir des parties très simples de manière inutilement compliquées et c’est ça qui est amusant. Tout est possible ici. Créez, inventez, innovez, testez, c’est un jeu très prenant qui n’a pas de limite. Il y a d’autres jeux du genre qui permettent plus de possibilités, mais c’est par sa simplicité efficace que se distingue Fantastic Contraption.
Lien vers ce jeu
Le nouveau Fantastic Contraption
un de mes créations
et une autre

Icebreaker
Nitrome arrive à faire des jeux étonnants. Tous ont le gros avantage d’être très attractifs visuellement parlant. Ce style « pixel » est commun à tous les jeux sur ce site quel que soit le type de jeu proposé (et il y a de tout). Mais mon jeu ­Nitrome préféré (ou mes jeux, puisqu’il y en a 3) est certainement Icebreaker. Profitant du moteur physique de plus en plus perfectionné des jeux récents, il consiste simplement à découper cordes et morceaux de glaces pour faire parvenir vos vikings perdus jusqu’à leur navire. C’est un jeu qui demande pas mal de réflexion et un peu de dextérité. Les nouveaux éléments qui apparaissent de partie en partie et de jeu en jeu permettent de faire les 120 niveaux proposés dans l’original et ses deux suites sans avoir vraiment un sentiment de répétition. Il faut avouer que certains niveaux peuvent être très difficiles, voir frustrants. Mais avec un peu de persévérance, rien n’est impossible. De très bons puzzles et mon jeu flash favori jusqu’à présent, Icebreaker remporte la première place.
Icebreaker
Icebreaker Red Clan
Icebreaker Gathering


Sushi Cat
Sushi cat est un jeu ma foi très facile mais aussi très sympathique. Il faut lancer son chat obèse pour qu'il mange suffisamment de sushis et devienne assez gros.

Le lien vers ce jeu est ici, et voici sa suite.

Electric Box 2
Un jeu puzzle qui dans un premier temps ne sort pas du lot. Mais après avoir fait les premiers niveaux, je ne suis pas arrivé à m'arrêter. Je ne sais pas pourquoi, mais j'ai adoré ce jeu et j'attends avec impatience une suite.

Le lien vers ce jeu.

Happy Wheels
Il y a un vrai but à ce jeu : arriver à la fin des niveaux. Mais en réalité on s'en moque de ça. Le but réel est de faire avoir les accidents les plus rocambolesques et les plus douloureux à son personnage. Vous avez un choix de 4 personnages, un grand nombre de niveaux différents, et n'oubliez pas : vous ne devez pas forcément arriver vivant à la ligne d'arrivée pour gagner.

Le lien vers ce jeu.

Au passage, pour une raison que je ne m'explique pas, ce dessin est l'un de ceux qui a le plus de visites sur ma page DeviantArt : plus de 1600 visiteurs et près de 1000 download.

Cursed Treasure : Don't touch my gems !

Voici un nouveau Tower Defense très bien fait. Il faut placer ses tours maléfiques pour protéger son trésor des vagues d'aventuriers. Il n'existe à la base que 3 tours différentes, mais selon la façon dont on les fait évoluer il y a moyen d'atteindre une assez grande variété de défenses.

Le lien vers ce jeu.

Compte rendu Brussels International Fantastic Film Festival 2010

Le BIFFF est un festival de films belge qui a lieu tous les ans dans les environs de pâques. Les thèmes sont : horreur, thriller, étrange, gore, fantastique et un peu de manga. Je n’ai pas manqué un seul festival depuis 13 ans.

Le BIFFF est un gros mélange de tout et de n’importe quoi. On n’y va pas seulement voir des films, mais aussi apprécier le spectacle. Déjà il y a toutes les activités en parallèle, comme le body painting, le bal des vampires, le zombie day, etc. Mais surtout on y va pour l’ambiance.
Il est difficile de prendre sérieusement un film qui passe au BIFFF (même si c’est déjà arrivé si le film est vraiment prenant). Tout le monde crie et les blagues récurrentes sont légion. En voici quelques exemples :
• Quand un personnage du film ouvre une porte sans la refermer tout le monde crie «LA PORTE !» et en général on leur répond «TA GUEULE !» ;
• quand il y a une jolie fille à l’écran on crie «À POIL !» (oui je sais ça ne vole pas haut) ;
• un mort fait hurler tout le monde de joie (et on applaudit) suivit parfois d’un «MAIS POURQUOI EST-IL AUSSI MÉCHANT? PARCE QUE !»
• quand quelqu’un vient présenter le film (réalisateur, acteur, etc), a chaque fois on lui demande «UNE CHANSON, UNE CHANSON !» (et même parfois, il chante !)
Et il y en a encore bien d’autre.

Voici un court résumé des films que j'ai été voir en 2010.

08/04 20h30 The fourth kind : Mon dieu que je me suis ennuyé ! Je déteste ce film, il ne s'y passe rien, il est mal joué et surtout il est prétentieux. On a l'habitude de voir des films d'horreur qui se prétendent “inspirés d'évènements réels” mais là c'est à un tout autre niveau, et une fois que l'on sait que c'est n'importe quoi il n'y a rien à tirer de ce film.

09/04 22h Survival of the dead : Le dernier film de George Romero (le légendaire réalisateur des films de zombies), il a été une déception pour moi. Il est quand même mieux que son précédent film (Diary of the dead), mais c'est toujours Romero qui se parodie lui-même. J'aimerais bien qu'il refasse un film aussi prenant que Day of the dead un jour.

11/04 18h King of Thorn : Un manga reprenant le thème de la Belle au bois dormant, mais où les héros sont cryogénisés pour 100 ans. Quand ils se réveillent, le monde est recouvert de ronces et de monstres. Pas mal, mais pas top.

12/04 20h Giallo : Encore un réalisateur légendaire, Dario Argento (Suspiria, etc), encore une déception. J'ai passé un très bon moment au BIFFF, mais c'est parce que tout le monde se moquait du film. Celui-ci est tellement cliché qu'il va à la limite de la parodie.

13/04 22h Rampage : Du réalisateur allemand Uwe Boll, élu l'un des plus mauvais réalisateur de tous les temps, parfois appelé le nouveau Ed Wood, destructeur de licences de jeux vidéo (comme Alone in the dark ; 1h30 de ma vie que j'ai perdues à cause de lui), ce film était étonnamment très bon ! Il parle d'un jeune homme qui décide de remédier à la surpopulation en sortant dans la rue et en flinguant tout ce qui bouge. Un film drôle mais pas seulement. Les dialogues sont en grande partie improvisés et ça rend bien.

14/04 00h Zombie of Mass Destruction : Avec un titre pareil, on s'attend à une grosse parodie de films de zombie, et c'est ce qu'on a. Bien loin d'un Shaun of the dead il s'en sort quand même bien et si on est dans le bon état d'esprit c'est un film très amusant.

16/04 20h The killer inside me : Un très bon thriller où l'adjoint du shérif dans une ville texane dans les années soixante est un vrai psychopathe. Il tue tout ceux qui le gène sans remords, mais pense à chaque fois pouvoir s'en sortir. Ce film est parfois lent mais aussi très bien joué ; j'ai bien apprécié la performance.

16/04 22h Ink : La bouse de l'année. J'ai détesté ce film et j'ai failli sortir de la salle pendant (ce que je ne fais jamais). Une histoire d'esprits des rêves et des cauchemars et… pfff… je me suis ennuyé à mort !

(16/04 00h A Serbian Film) : Entre parenthèses parce que je ne l'ai pas vu, mais il mérite d'être cité. Tous ceux qui l'on vu m'on dit que c'était l'expérience la plus perturbante de leur vie, le film le plus horrible jamais fait (et pourtant ces mêmes personnes ont vu Salo ou les 120 jours de Sodome qui est le film le plus trash que j'ai vu). Je ne peux même pas commencer à décrire les scènes qu'on m'a raconté, mais l'histoire parle d'un acteur de porno qui est engagé par un réalisateur bizarre et qu'on drogue pour l'obliger à tout faire. Et quand je dis tout, c'est tout ce que l'esprit humain peut imaginer de plus horrible (et pire encore). Edit : depuis je l'ai vu, et bien que ce film est très bien réalisé il faut avoir le coeur bien accroché pour le voir.

17/04 00h Evil in the time of heroes : Encore une parodie de films de zombies, c'est un film grecque qui ne se veut pas sérieux. Malgré tout, il était plutôt ennuyant, sauf pour une ou deux scènes. De plus, c'est la suite d'un autre film ce qui explique pourquoi je n'ai rien compris.

18/04 18h Summer wars : Deuxième manga du festival, c'était l'expérience la plus fraiche de l'année. Très bonne animation où l'on suit un geek japonais qui va à la campagne et qui doit sauver le monde virtuel d'Oz. Je le conseil particulièrement à ceux qui ont appréciés Paprika.

19/04 20h Symbol : Le vainqueur de plusieurs prix cette année est ce film japonais. Difficile de le décrire… il est très très bizarre mais en même temps très très drôle. En gros un type se retrouve enfermé dans une pièce blanche sans portes. La seule chose, c'est qu'il y a des centaines de “boutons” sur les murs (on va dire ça, ceux qui l'on vu me comprendront) et que chacun fait apparaître un objet différent (des sushis, un vase, un sprinteur, une corde, un bonsaï, etc). Ce film est vraiment un ovni dans le genre.

19/04 22h Give 'em hell Malone : Encore un bon film de gangsters. Il se déroule de nos jours, mais on se croirait plongé au temps de la prohibition. C'est vraiment une ambiance cliché, style Dick Tracy je dirais, mais en même temps ça donne vraiment bien.

19/04 00h The Revenant : Un film comique avec un type qui revient d'entre les morts. Il se remet à sortir avec son meilleur ami et se prend pour un justicier (il a quand même besoin de sang et est de toute façon immortel). Bon film, d'autant plus que c'est le premier film de ce réalisateur.

20/04 20h30 Kick-Ass : Excellente cloture, un film très américain, c'est vrai, mais aussi très jouissif. On aime le personnage principal parce qu'il est bon et innocent, mais surtout on aime les scènes d'action avec Hit Girl qui sont vraiment bien réalisées. Je le conseil vivement.

À dans un mois pour le compte rendu des films de 2011.

L’homme le plus ignoble ayant jamais vécu : Albert Fish, l’ogre de Wysteria

L’histoire horrible d’Albert Fish commence à sa naissance en 1870. Son père étant mort et sa mère ne pouvant subvenir à leurs besoins il est placé à l’orphelinat. Il déclara que c’est là, alors qu’il était régulièrement battu, qu’il découvrit le plaisir dans la souffrance. En effet cet homme cumula tous les vices : voyeurisme, sadisme, auto-mutilation, bestialité, pédophilie, coprophilie et sans oublier cannibalisme.

Il voyageait souvent, ce qui rendait difficile le travail des policiers de l’époque. Il s’en prenait souvent aux enfants afro-américains, car la police ne se préoccupaient pas de leur disparition. Les quelques fois où il fût arrêtés, les agents le laissaient partir car «il n’avait l’air que d’un pauvre vieillard».
Il reconnu qu’il dévorait entièrement ses victimes, sauf les os et les cheveux. Il se baladait avec des outils de cuisines dignes d’un Hannibal Lecteur qu’il appelait ses «instruments de l’enfer». Mais la cerise sur le gâteau de la cruauté, c’est qu’il aimait écrire. À qui me demanderai vous ? À un peu tout le monde, mais toujours à des femmes. Il envoyait des lettres obscènes en réponse aux annonces dans le journal. Mais surtout il écrivait aux parents de ses victimes pour décrire ce qu’il leur avait fait !

Il avait des visions du Christ qui lui commandait de faire les pires atrocités que je ne décrirai pas ici. Lorsqu’il fût finalement arrêté pour le meurtre de Grace Budd (la lettre qu’il envoya à sa mère est devenue publique) il raconta toute son histoire, dont ce qui l’a amené à apprécier la chaire humaine.

Lorsqu’il passa sur la chaise électrique, en 1936 , il fallu s’y reprendre à deux fois. La légende dit que ce sont les aiguilles qu’il s’insérait dans le corps (sans les retirer) qui provoquèrent un court-circuit.

On s'éloigne bien de la poésie des films pour passer à une horrible réalité. Il y a pourtant un film sur Albert Fish appelé The Gray Man qui parle principalement de son dernier meurtre (je devrais plutôt dire massacre). Il y a aussi un documentaire, Albert Fish: In Sin He Found Salvation.